SOMOS LO QUE SOMOS (2013) de Jim Mickle
“Los Parker quieren invitarte a la cena”
Una película de terror de 2013 dirigida por Jim Mickle, que anteriormente había dirigido “Mulberry street” (2006) y “Stake land” (2010), recientemente ha realizado el thriller visto en el festival de Sitges de este año: “Cold in July” (2014), estrenada en España como “Frío en julio” de una manera muy limitada en copias, no llegó a verse en algunas ciudades.
La película que nos interesa “We are what we are”, “Somos lo que somos”, aun pendiente de estreno en España, es una magnífica película que trata de una manera muy real el tema del canibalismo, de hecho, los efectos especiales son casi nulos, pero nos ofrece unos efectos de maquillaje sencillamente terroríficos.
La película cuenta la historia de la familia Parker, una familia aparentemente normal que recientemente ha perdido a la madre, muerta fulminante y misteriosamente con hemorragias en la boca y nariz.
A la espera de la autopsia, el patriarca de la familia Frank Parker (un contenido aunque terrorífico personaje genialmente interpretado por Bill Sage, secundario de lujo en múltiples películas) gobierna con rectitud la familia, aparentemente sin apenas dolor por la reciente pérdida, compuesta por las hermanas Rose (Julia Garner) e Iris (Ambyr Childers) y el benjamín de la familia Rory Parker (Jack Gore).
Las dos hermanas tendrán que continuar la terrorífica “tradición familiar” impuesta durante años que anteriormente desempeñaba la matriarca de la familia recientemente desaparecida. Ambas hermanas dudan si están haciendo lo correcto, aunque como bien dice el título de la película: “Somos lo que somos”…
El pequeño Roy parece ajeno a todo esto, pero a pesar de su niñez sabe muy bien lo que están viendo sus ojos.
A esta trama se une el doctor Barrow médico del pueblo, interpretado por Michael Parks, últimamente actor fetiche en la filmografía de Kevin Smith (especialmente hilarante y surrealista en la última realización de este director: “Tusk”, aun inédita en nuestras carteleras).
El desarrollo de la trama es sencillamente terrorífico y narrativamente muy bien interpretado a nivel actoral y bien realizado por el director Jim Mickle que se apoya en un más que sólido guion.
El final de la película es sencillamente espeluznante, pero brillante a la vez. La película acaba consiguiendo que entres dentro de la trama, te sientas partícipe de lo que está pasando y sobre todo, por qué está pasando.
Este final da el colofón al excelente planteamiento que va mostrando la película poco a poco, amparándose muy bien documentada en una enfermedad real que es el “Kuru”; enfermedad común en los nativos de Nueva Guinea a principios del siglo XX debido a su antropofagia. Este canibalismo familiar, transmitido de generación en generación, tendrá sus bases de cómo debe de ser correctamente realizado en un misterioso libro que servirá de breve McGuffin para la trama.
Cabe destacar en la película el hecho de cómo se puede hacer terror de verdad sin utilizar ni un solo efecto especial, sólo efectos de maquillaje. Además tiene unas brillantes interpretaciones, sobre todo las de las dos hermanas protagonistas con su lucha interior de lo que está “bien” (tradición familiar) y de lo que está “mal” (sociedad y moralismo). Tambien a destacar el frio, hermético y férreo rol de Frank Parker, el patriarca de la familia, hombre de muy pocas palabras, pero de métodos más bien expeditivos que busca, sobre todo, cumplir la tradición familiar sea como sea.
El único pero que se le puede achacar a la película, según palabras de Ángel Sala director del Festival de Sitges, es que no fue premiada con ningún gran galardón en la edición de ese año 2013 debido a que es un remake de la película mexicana: “Somos lo que hay” (2010), dirigida por Jorge Michel Grau (que también colabora en el guion de esta nueva versión). Parece ser que este hecho influyó en el jurado que optó por no considerarla entre las películas ganadoras, pero en mi opinión este es uno de los extraños casos en los que el remake mejora con creces al film original. Cierto que se basa en una idea plasmada en una película anterior, pero la desarrolla hasta unos extremos argumentales a los que ni de lejos llega la película original.
En resumen, una película no apta para todos los gustos debido a su dureza visual, pero al fin y al cabo; una gran película no sólo del género de terror sino de cualquier género.
“The Parkers would like to have you for dinner”
A 2013 horror film directed by Jim Mickle, who previously directed “Mulberry Street” (2006) and “Stake Land” (2010), he recently completed the thriller seen in Sitges festival this year: “Cold in July” (2014), released in Spain as “Frío en julio” in a very limited way: it was never seen in some cities.
The film concerns us “We are what we are”, pending release in Spain, is a great film showing cannibalism in a very real way, in fact, the special effects are almost zero, but offers a simply terrifying makeup and performance.
The film tells the story about Parker family, a seemingly normal family who recently lost their mother, fulminant mysteriously dead and bleeding in the mouth and nose.
While waiting for the autopsy, the patriarch of the family, Frank Parker (containing even terrifying character brilliantly performed by Bill Sage, luxury supporting actor in numerous movies) governs straightness the family, apparently with little pain for the recent loss, consisting of Rose (Julia Garner) and Iris (Ambyr Childers) sisters and the baby of the family Rory Parker (Jack Gore).
The two sisters have to continue the terrifying “family tradition” imposed for years, previously executed by the matriarch of the family, recently disappeared. Both sisters doubt if they are doing the right thing, but as said the title of the film: “We are what we are”…The Little Roy seems oblivious to all this, but despite his childhood he knows what his eyes are seeing.
To in this plot joins doctor Barrow, the village doctor, performed by Michael Parks, lately favorite actor in Kevin Smith’s films (especially hilarious and surreal in the latest craziness of this director: “Tusk” even unreleased in our billboards yet).
The development of the plot is simply terrifying and narratively very well performed to acting level and well done by director Jim Mickle who uses a more solid script.
The end of the movie is just creepy, but brilliant at the same time. The film manages to get you inside the plot and feel participant in what is happening and especially why is happening.
That final climax gives excellent approach to be showing the film slowly, using a well-documented real disease, that is the “Kuru”, common illness among natives of New Guinea in the early of the twentieth century due to their cannibalism, and showing us that familiar cannibalism transmitted from generation to generation, shaping the ways of how to perform successfully in a mysterious book that serves as a brief McGuffin to the plot.
Notably in the movie the fact how you can make real horror without using a single special effect, makeup effects only. It also has some brilliant performances, especially that two protagonists sisters with their inner struggle about what is “good” (family tradition) and what is “wrong” (society and moralism). Also noteworthy is the cold, tight and fierce role of Frank Parker, the patriarch of the film, a man of very few words, but rather expeditious methods who seeks to meet the family tradition either way.
The only fault can be blamed for the movie, in the words of Ángel Sala director of Sitges festival, is that it was not awarded any major reward in the edition of the festival in 2013, because it is a remake of the Mexican film “Somos lo que hay” (2010), directed by Jorge Michel Grau (who also works in the script for this new version). It seems that this fact influenced the jury that chose not to consider it among the winning films, but in my personal opinion this is one of the rare cases where the remake improved the original film. True that it is based on an idea embodied in a previous film, but develops into a plot lengths to which even not remotely the original movie arrives.
In short, a not suitable film for all tastes because of its visual toughness, but a great film not only in the horror genre but in any film genre.
Traducido por: Eduardo Llorente
